Sin drama en primera fila, la Semana de la Moda de Londres careció de algo vital | Jess Cartner-Morley | Aviso


I Pasé los últimos días en la Semana de la Moda de Londres, mientras que realmente extrañaba la Semana de la Moda de Londres. Ver los vestidos deslizarse por la pantalla de mi computadora portátil, deseando que te aplastaran en un banco de concreto duro de cerca y personal con la cosa real. Anhelo de chismes lascivos en la primera fila, modelos altivos que cambian sus faldas como colas de cocodrilo, rabietas y tiaras y la semana de la moda en todo su caos y locura.

La primera semana de la moda totalmente digital en Londres tuvo ropa hermosa, e incluso pasarelas gloriosas. Simone Rocha llevó sus corpiños de cuero Bridgerton adyacentes y sus vestidos de baile punk de tul impecable a la iglesia de St John en Paddington, Londres, y los filmó con ocho modelos en el transcurso de un día, para encajar en el escrupuloso protocolo de Covid. (Mire de cerca y podrá ver cómo la luz a través de las vidrieras cambia de la mañana a la tarde). Joely Richardson, su madre, Vanessa Redgrave, y su hija, Daisy Bevan, fueron filmadas en un iPhone recitando a Shakespeare mientras usaban Roksanda. Ilincic. nueva colección en su casa de Surrey. Emilia Wickstead construyó un decorado en rosa ruibarbo exuberante y forzado para que pasaran sus modelos chic de Hitchcock; Molly Goddard pintó un fondo amarillo soleado en su estudio de Bethnal Green.

Pero ninguno de estos programas tuvo audiencia. Y sin la primera fila, en todo su absurdo pero irresistible esplendor y boato, los espectáculos carecen de dramatismo. Sin los rumores, secretos y peleas fuera del escenario, la trama pierde impulso. Los influencers y famosos demasiado vestidos a las nueve de la mañana, los ridículos sofás en miniatura, el drama, el ego, los zapatos poco prácticos: son bromas fundamentales para la historia. Estos también son los elementos que ayudan a que la semana de la moda sea brillante.

Los diseñadores de moda, que quizás haya imaginado que agradecerían la oportunidad de mostrar su talento sin que la acción fuera del escenario se robe el espectáculo, están universalmente desesperados por regresar a la multitud y el caos. Atascados en sus salas de exposición, los diseñadores mueven telas cerca de los micrófonos de sus computadoras portátiles para que pueda escuchar cómo se vería un abrigo si pasara frente a mí. Es la semana de la moda y, sin embargo, no lo es. Es una sensación ominosa de nostalgia incluso en casa, una sensación de pandemia que muchos de nosotros experimentamos de diferentes maneras. Caminamos por los centros oscuros de nuestros lugares de origen y nos encontramos perdiendo las mismas calles en las que nos encontramos. Y es posible que la industria de la moda no regrese pronto. Las ventas de ropa son el sector minorista más afectado en la debilitada economía del Reino Unido, sufriendo la mayor parte de la desaceleración del 8% en enero; Topshop, Debenhams y Miss Selfridge no volverán a abrir sus tiendas.

Quizás los espectáculos parisinos, que comienzan la próxima semana, deberían seguir el ejemplo de la Premier League e introducir ruido artificial de la multitud. Quizás la ropa cobraría vida con la ayuda de una banda sonora: el chasquido de besos en el aire y el clic de tacones de aguja. La elegante pista central está en silencio cuando las luces se apagan y los impíos se pelean por las alas cuando se elevan. Pensándolo bien, podría hacer que extrañe aún más estar allí.

Rocha describió esta semana la diferencia entre las pasarelas reales y las pasarelas digitales como la diferencia entre ir a un concierto y escuchar un disco. La misma creatividad y el trabajo arduo entran en un disco. Más personas pueden escuchar el registro, sin barreras geográficas y económicas que limiten quién puede estar en una habitación o campo a la vez. Pero escuchar en casa nunca puede sonar tan poderoso o tan urgente como la experiencia colectiva de la música en vivo.

Hay un momento en un gran desfile donde la ropa y la música y la forma en que las modelos caminan expresan algo de ese momento particular en el tiempo que es absolutamente extraordinario. Las faldas New Look de Christian Dior en París en 1947 fueron un espectáculo de paz, una declaración de fe en la renovación de Europa como cultura civilizada. La pasarela grunge de Marc Jacobs en Nueva York en 1992, todas camisetas caídas y tejidos rotos, fue una denuncia suavemente devastadora de la canibalización de la moda a través del consumo conspicuo. Son momentos en los que las sinapsis de todos en la sala entran en unión eléctrica, alimentando la placa de circuito de la experiencia colectiva. Y no ocurren en Zoom.

Hay muchos aspectos positivos que se pueden extraer del año sabático digital de la Semana de la Moda, durante un año de pasarelas cerradas. Las películas de moda han mejorado más allá del reconocimiento; la fantasía perezosa de la publicidad de perfumes ha sido reemplazada por historias apropiadas y el punto de vista de un director. Más importante aún, la huella de carbono de un trotamundos industrial hinchado entre las semanas de la moda en todo el mundo ha sufrido una corrección muy necesaria.

Y el cambio de un modelo solo por invitación a un modelo digital que puede llegar a una audiencia grande y diversa es un salto adelante para una industria que lleva demasiado tiempo atascada en elitismo obsoleto. “Tenemos una audiencia completamente nueva, compuesta por millones de personas. Es increíble y no hay vuelta atrás '', me dijo esta semana Ian Griffiths, el diseñador británico de la casa de moda italiana Max Mara. "Pero hay una respuesta visceral que obtienes de una audiencia en vivo que no puedes replicar en línea, y eso es lo que extraño desesperadamente".

La moda se vuelve nostálgica cuando sentimos que a la vida moderna le falta algo, y lo que nos falta ahora son las personas. Nuestras vidas eran mejores cuando había gente en ellas. Afortunadamente, hay otra lección que aprender del ciclo de tendencias de la moda: si esperas lo suficiente, lo que te falta volverá a estar de moda. No puedo esperar a estar allí.

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