"Se acabó el desfile de moda": lo que aprendí de 20 años de desfiles de moda | Moda


FA Ashion le gusta exagerar, pero he asistido a muchos desfiles de moda, según mis cálculos, alrededor de 3.000. Especialmente en Londres, París, Milán y Nueva York, pero también en Tokio y Río de Janeiro, Berlín y Edimburgo, Marrakech y Reikiavik. Veinte años de colecciones listas para usar y de alta costura: dos de cada año, dos o tres días de licencia de maternidad, un ataque de apendicitis y el momento en que perdí mi visa de EE. UU. Esto representa mucho tiempo de desfile.





Las modelos presentan creaciones del diseñador Marc Jacobs como parte de su desfile de moda femenina AW13 para Louis Vuitton en París.



En la pasarela … las modelos presentan las creaciones del diseñador Marc Jacobs como parte de su desfile de mujer otoño-invierno 2013 listo para usar para Louis Vuitton en París. Fotografía: Benoît Tessier / Reuters

Pero ahora, de repente, el desfile de moda ha terminado. Más personas increíblemente hermosas con ropa ridículamente hermosa (o simplemente ridícula). No más peleas de asientos, no hay chismes en la fila delantera, no más copia de escritura a mano en la parte trasera de una mini cabina entre espectáculos. No hay pasarelas reales esta temporada, con el inicio de la primera semana de la moda totalmente digital en Londres y los eventos en línea solo programados para París y Milán el próximo mes. Probablemente no haya desfiles de moda físicos para el resto del año, ya que las semanas de la moda de septiembre son poco probables. Y después de eso, ¿quién sabe? ¿El distanciamiento social y la recesión matarán el podio para siempre?

La semana de la squash y la moda apretada hacen que ver el fútbol desde mi asiento en la tribuna de los Emiratos del Oeste parezca un picnic en Glyndebourne y contradice los nuevos protocolos sobre cómo nos navegamos unos a otros. los otros. Pero mucho antes de la pandemia, estaba claro que los desfiles de moda estaban fuera de control. Semanas de la moda en ciudades de todo el mundo, las marcas exhiben seis u ocho colecciones al año en lugar de dos, con una producción lujosa y viajes internacionales que se suman a una huella de carbono indescriptiblemente grande. Si el impacto combinado del distanciamiento social, las restricciones de viaje y la recesión es que la semana de la moda se reinventa como un momento virtual, habrá mucho que celebrar.





Picos y el estandarte de la estrella ... Alexander McQueen hace una reverencia al final de su desfile de moda de primavera-verano de 2000.



Picos y el estandarte de la estrella … Alexander McQueen hace una reverencia al final de su desfile de moda de primavera-verano de 2000. Fotografía: Guy Marineau / Conde Nast / Getty Images

Pero realmente voy a extrañar los desfiles de moda. Me trajeron mucha alegría. Mi entrada en la semana de la moda coincidió con el momento en que el desfile evolucionó a partir de su segunda mitad del siglo XX: un desfile elegante pero regulado, de élite e introspectivo que sirvió como una camarilla de editores y compradores, en una etapa, carnaval cultural pop de tamaño.

La primera semana de moda a la que asistí, como nuevo editor asociado de este periódico, tuvo lugar en Nueva York en septiembre de 1999. Mi confiable Diccionario de Moda y Diseñadores de Moda 39 antes de que Google no me haya preparado de ninguna manera para informar mis descubrimientos. Recuerdo el show Versus de Donatella Versace, donde Madonna se sentó junto a Rupert Everett en la primera fila, ambos con sombreros de vaquero, creo, aplaudiendo a Kate Moss mientras se pavoneaba frente a nosotros. pantalones blancos cálidos y botas doradas. En Calvin Klein, Trish Goff llevaba una falda lápiz y un suéter de punto liso con las mangas enrolladas y tuve la sensación (la que he tenido varias veces desde entonces) de finalmente saber exactamente cómo Quería vestirme después. Al mirar a Naomi Campbell en Marc Jacobs y la nueva cara de esta temporada, Gisele Bündchen, en un bikini con estampado de cebra en Michael Kors, me sorprendió el poder visceral de la modelo, la carne hecha de diosa. Y luego hubo un huracán, y los espectáculos comenzaron a cancelarse. Pero el evento de Alexander McQueen continuó, incluso si tuvo lugar en un muelle de Hudson.





Carro ... Rihanna está llevando a la modelo Cara Delevingne al espectáculo Chanel otoño-invierno 2015 en París.



Carro … Rihanna está llevando a la modelo Cara Delevingne al espectáculo Chanel otoño-invierno 2015 en París. Fotografía: Stéphane Cardinale – Corbis / Corbis / Getty Images

En la era del milenio, McQueen estuvo a la vanguardia de la reinvención de la moda como teatro. Su rival por la atención de la moda era John Galliano, quien había comenzado a transformar las pasarelas de Christian Dior Paris en desfiles de disfraces psicodélicos. McQueen y Galliano tenían una estética muy diferente: Galliano vibrante y de gran tamaño, McQueen oscuro y flaco, pero a los dos les gustaba sorprender a su audiencia.

Esa noche en Nueva York, las modelos caminaron en un podio sumergido en agua. (Nada que ver con el huracán, fue solo la forma en que McQueen, con su extraño instinto para el zeitgeist y aparentemente el clima, había planeado el espectáculo). Después del final del modelo, un campo de picos de hierro se elevó del suelo, apuntando al cielo, y una compañía de bailarines con capas de burka pirouettés suspendidos por cuerdas de seda, una alusión al miedo occidental del Islam, que se hizo aún más inquietante cuando McQueen tomó su arco y dejó caer sus holgados jeans sobre la pasarela para mostrar la estrella y los boxers a rayas. Fue mi primer contacto con la belleza y la bomba dulce y salada que despertó el apetito que podría ser una semana de la moda, y me quedé impresionado. Sospecho que mis informes estaban desesperadamente sin aliento. Recuerdo haber leído un teléfono a la mitad de la oficina de Londres cuando la copiadora me interrumpió, sin rencor, para preguntar: "¿Hay mucho más, mi amor?" antes de suspirar y encender otro cigarrillo.

Los desfiles de moda son tan dramáticos como la ropa. Admiraba cientos de monos perfectos de tweed rizado, pero los espectáculos de Chanel que nunca olvidaré son los montados en un supermercado gigante donde Rihanna empujó a Cara Delevingne por el pasillo sin alcohol en un carrito de la compra, en el que se lanzó un cohete espacial durante la final, y en el que una voz nos informó justo antes del espectáculo que M Lagerfeld estaba enfermo y no estaría presente esta mañana. Tenía 85 años y nunca antes se había perdido uno de sus propios espectáculos; Un mes después, estaba muerto.

Hay una emoción especial esperando el comienzo del espectáculo: Raf Simons en Dior, donde el taller estaba lleno de miles de flores frescas; Nicolas Ghesquière en Louis Vuitton, donde una nota seria del diseñador estaba en cada asiento; Lindsay Lohan a Emanuel Ungaro, que, bueno, cuanto menos digamos, mejor. Existe el campamento, la emoción estrictamente final de un espectáculo de despedida. (Después de dos décadas, puedo decirte que nadie está llorando tan hermosamente, con una corbata negra impecable y con una media sonrisa conmovedora, como Tom Ford).





Falda con aro de la mesa de centro de Hoopin Chalayan, semana de la moda de Londres, febrero de 2000.



Mesa de centro con borde de falda baja de Hoopin Chalayan, semana de la moda de Londres, febrero de 2000. Fotografía: Sinead Lynch / AFP / Getty Images

En el escenario de Sadler’s Wells en 2000, Hussein Chalayan transformó las sillas en vestidos y una mesa de café en una falda muy rizada. Cuando Marc Jacobs estaba en Louis Vuitton, un patio en el Louvre se convirtió en una estación Belle Époque, y nos sentamos en los bancos mientras esperábamos el comienzo del espectáculo. Luego, un verdadero tren rodó por las vías y las modelos salieron. Fue hace ocho años, y todavía me pregunto cómo lo hicieron.

En 2007, Prince se levantó de su asiento de primera fila en Matthew Williamson e hizo un set en el podio. En 2018, la verdadera reina apareció en la London Fashion Week. Y, sin embargo, a pesar de todo el alboroto, algunos de los momentos más perfectos de la moda fueron estos desfiles de moda puramente de la vieja escuela. El desfile de Christian Lacroix en París, donde se dejó una rosa roja en cada asiento y sus costureras aplaudieron en las últimas filas. Los últimos espectáculos de Yves Saint Laurent antes de su retiro, el público se agacha en pequeños bancos pero encantado de estar allí, la austera y embriagadora elegancia como el vodka frío. En las últimas temporadas, The Row ha evocado el mismo ambiente elegante durante sus sublimes desfiles de moda en Nueva York.





Prince se presenta antes de Matthew Williamson Spring / Summer 2008 desfile en la Semana de la Moda de Londres



Prince se presenta antes del desfile Matthew Williamson Primavera / Verano 2008 en la Semana de la Moda de Londres. Fotografía: Gareth Cattermole / Getty Images

Hay problemas culturales con los desfiles de moda que van más allá de la logística del distanciamiento social y son tan problemáticos, a su manera, como la huella de carbono de los eventos. Ya sea que mires en la pasarela o en la primera fila, o entre las personas influyentes de Instagram, la visión mundial de las semanas de la moda se inclina fuertemente hacia las mujeres blancas delgadas. Todavía hay mucho trabajo por hacer en la diversidad, no solo en el reparto de modelos, sino también para garantizar que las personas de color estén representadas en los equipos creativos de las marcas y el público. Todavía hay muy pocas mujeres en la toma de decisiones de moda. Sin embargo, no es cierto que los desfiles de moda no tengan nada interesante que decir. Jean Paul Gaultier desafió los estereotipos de género en la pasarela de alta costura en 2002. Raf Simons utilizó su debut en Calvin Klein en febrero de 2017 para desafiar la cultura Trump con un tributo a una visión alternativa de Estados Unidos. Los desfiles de Christian Dior de Maria Grazia Chiuri siempre han colocado al feminismo a la vanguardia de las conversaciones de la semana de la moda. Vivienne Westwood ha hecho de la London Fashion Week una plataforma para el activismo climático. Durante la Semana de la Moda de Nueva York, el creador de Pyer Moss Kerby Jean-Raymond demostró el poder de ser activista y diseñador. En 2016, su colección fue acompañada por la proyección de una poderosa película sobre violencia policial contra personas de color.





Alexander Mcqueen colección primavera-verano 2004 prêt-à-porter en París, Francia 11 de octubre de 2003.FRANCE - 11 de octubre: Alexander McQueen colección prêt-à-porter primavera-verano 2004 en París, Francia 11 de octubre de 2003 - Alexander McQueen. (Foto de Pool BASSIGNAC / BUU / Gamma-Rapho a través de Getty Images)



Dejándose llevar … Colección de ropa de primavera-verano 2004 Alexander McQueen En París, octubre de 2003. Foto: Bassignac / BUU / Gamma-Rapho / Getty

Al igual que un partido deportivo de primer nivel no es lo mismo cuando se juega sin fanáticos, la semana de la moda será muy diferente sin una audiencia. La respiración sincronizada que barrería el Club de Tenis de París durante un espectáculo de Phoebe Philo Céline a primera vista desde una manga de polo particularmente deliciosa. La camaradería y la histeria que se acumula en un mes en el camino. La vez que Anna Wintour saltó y dirigió una gran ovación por They Shoot Horses de McQueen, ¿no? La lucha entre bastidores para acercarse a un diseñador para una cita, que generalmente se murmura o Delphic o ambos. (Una temporada, pensé que Miuccia Prada dijo que su colección era sobre mocasines y otra editora de moda de gran formato pensó que decía que se trataba de democracia; uno u otro era igualmente creíble.) Todo esto fue francamente una explosión.

Pero la moda tiene que evolucionar con el tiempo, de lo contrario no es moda. La pasarela se ha reinventado cientos de veces, intercambiando vestidos de fiesta por ropa de calle, abandonando los sofocantes espectáculos de salón a favor de las palomitas de maíz clickbait. Lo digital es nuestra forma de vida actual, así que aquí es donde también debe vivir el desfile de moda. La pasarela tiene una historia fabulosa, pero la moda es sobre el futuro. Así que estaré viendo la próxima temporada de moda desde aquí en casa en mi computadora portátil. Y no puedo esperar.

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