Por qué es hora de descolonizar la moda | Moda


Kimberly Jenkins es escéptica. El orador y fundador de la base de datos Fashion and Race, que interrumpirá la noción percibida de la historia de la moda eurocéntrica, me habla una semana después del asesinato de George Floyd y la muerte de Ahmaud Arbery y Breonna. Taylor Estas tragedias han llevado a las marcas de moda a expresar su alianza con el movimiento Black Lives Matter con resultados extremadamente variables.

"Estoy esperando ver cómo la industria reacciona estructuralmente", dice ella. "No superficialmente con cuadrados negros y grandes promesas visionarias".

Dos incidentes la semana pasada sugieren que las estructuras aún no han cambiado.

El primer desfile de modas físico de Etro en seis meses tenía una controversia racial asociada. El espectáculo mixto y socialmente distante organizado en la ronda del hotel Four Seasons en Milán presentó una selección de ropa en tonos tierra y vibrantes. De 80 invitados, 24 fueron influyentes. Pero como señaló el perro guardián de la industria Diet Prada con una foto sorprendentemente blanca, Bryan Boy fue el único influyente no blanco que asistió. No había cara negra para ser vista. "Estoy harto de esto. Esto tiene que parar ”, escribió Naomi Campbell en la sección de comentarios.

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Comprobando la diversidad de @etro ✔️ influencers. La moda vuelve a la normalidad después de que se detiene el aplastamiento COVID. El show de Etro en Milán es el primer desfile de modas con una audiencia completa. Asistieron alrededor de 80 personas, incluidas 24 personas influyentes que aparecen en los retratos de historias de Instagram de Etro. De esos 24, solo había un influyente de color (@bryanboycom). Varios habían venido a Milán desde otras partes de Europa, entonces, ¿cuál es la excusa para no tener un solo influencer negro? El equipo de ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ Etro parece tener una energía diferente cuando se trata de lanzar modelos. En declaraciones a Vogue Runway, Veronica Etro destacó la diversidad racial de su pista "como si muchos antecedentes diferentes se registraran en el hotel, con sus historias únicas para contar y su riqueza de recuerdos y experiencias para compartir ". ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀ La marca italiana tiene una historia de lavandería. Fundada en 1968 como una casa textil, ha hecho del patrón de Paisley su firma. ELLA llamó al motivo "sinónimo" de la marca. Paisley tiene una larga historia de diseño, en muchas partes del mundo, aunque ninguno de ellos se encuentra en Italia. En el mundo de la moda, ahora está más asociada con una estética boho demasiado generalizada que con sus orígenes en Persia e India. Una cosa es apreciar hermosos textiles de culturas de todo el mundo, otra es usarlos indiscriminadamente hasta que los borre. ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ Muchos looks usaban textiles muertos de los archivos de la casa, con todo hecho en Italia. Además de la cachemira (persa), también vimos cuadros de Madras (indios), textiles ika, ty batik (indonesios), patrones navajos (nativos americanos), patrones kilim (turcos) y una chaqueta de ante con flecos. 39; inspiración 'nativa americana', combinada con preppy blazers cruzados, camisas Oxford y mocasines en lo que Vogue llamó "un desastre inventivo". ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ Si las marcas quieren comunicar de manera auténtica sus valores de diversidad e inclusión, deben mostrarlo en todos los niveles, no solo en el modelo, que es básicamente estándar ahora . Las salas de juntas, personas influyentes, invitados y referencias culturales debidamente reconocidas encajan en una imagen que podría reflejar la diversidad de inspiraciones incorporadas en la 'estética' de la marca. #etro # etross21

rap;»>Una publicación compartida por Diet Prada ™ (@diet_prada) en

Si bien el perfil racial de Edward Enninful, editor en jefe británico de Vogue y una de las personas negras más visibles en la industria de la moda, la semana pasada llegó a una nota familiar, pero preocupado por los miembros de BAME de la comunidad de la moda.

Enniful fue invitado a "usar el muelle de carga" al ingresar al edificio Condé Nast. Y para aquellos de nosotros que fuimos seguidos por un guardia de seguridad mientras hacía compras, fue una retórica racial familiar que dice: "No está permitido aquí en este espacio en blanco ".

"Los editores, diseñadores, modelos, fotógrafos y empresarios negros se han enfrentado a batallas difíciles en comparación con sus pares blancos en el mundo de la moda", dice Jenkins. "Estos son los verdaderos sobrevivientes que han tenido que soportar comportamientos insultantes, imágenes deshumanizantes y opresión estructural en entornos de trabajo corporativos".





Los estudiantes completan un ejercicio de análisis visual para la clase de "Moda y Running" en la Parsons School of Design



Los estudiantes realizan un ejercicio de análisis visual para la clase "Moda y Running" en la Escuela de Fotografía de Diseño de Parsons: Folleto de relaciones públicas

Su base de datos Fashion and Race presenta una nueva visión de la moda. Una visión con diseñadores de BAME olvidados y objetos de ropa que cuentan una historia de moda alternativa.

Una sección, Perfiles, presentará figuras de la moda que han derribado barreras como Patrick Kelly y Elizabeth Keckly. "Esto será un gran negocio, ya que quiero expandir nuestro alcance buscando colaboradores que puedan compartir los nombres y las historias de diseñadores que muestran la experiencia asiática, árabe, indígena, latinx y más", dice. .





Jenkins da una charla que yuxtapone dos portadas históricamente relevantes de Vogue.



Jenkins da una charla que yuxtapone dos portadas históricamente relevantes de Vogue. Fotografía: Jacqueline Wayne Guite

La sección "Artículos que importan" presentará elementos que cuentan esta historia alternativa, como durag, turbantes y diferentes peinados. Esta línea de tiempo paralela también presentará áreas de opresión racial histórica como la portada de la revista y los anuncios ofensivos. "El objetivo es ayudar al espectador a comprender el panorama general, ya que muchas veces las personas leen los titulares sobre apropiación cultural pero no conocen la historia completa".

Jenkins dice que espera que la base de datos "proporcione un entorno estimulante y de apoyo para (los miembros de la comunidad BAME) para ayudar a desmantelar la opresión racial". No podría haber sucedido en un momento más importante. "Idealmente, proporcionará un magnífico mosaico de resiliencia y creatividad de diseñadores históricos (BAME), transformando en última instancia la historia de la moda tal como la conocemos".

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